Karien Deroo

Karien Deroo gebruikt het klassieke portret en landschap om thema’s als de gemoedstoestand van innerlijke onrust en de zoektocht naar eigenheid weer te geven. Voorafgaand aan een energie die ons vleugels geeft of die ons kan beklemmen en uitputten, ervaren we, bewust of onbewust, in de onderbuik, een inwendige- en een maatschappelijke spanning. Deze tegengestelde spanningen en de hiermee gepaard gaande zoektocht, zijn zowel zichtbaar als voelbaar in de schilderstijl en het kleurgebruik. Aan de ene kant schildert zij met een gedetailleerde fijne stijl waarbij alles zeer minutieus weergegeven wordt.

De neutrale eenkleurige gladde achtergrond waartegen alles geplaatst is, geeft daarbij een zachtheid en sublimerend effect bij het kijken. Daar lijnrecht tegenover staat het gebruik van dynamischere penseelvoering en contrasterende kleuren die visueel ruw en scherp snijden. Ook in haar kleurgebruik zit een dualiteit. De zachtere gladde in elkaar overvloeiende kleuren die sterk aansluiten bij het surreële en daar tegenover de meer groene, bruine en rode tinten van het expressionisme met sterke contrasten van licht en donker die de aardsheid en het ruwere van het innerlijke onbehagen naar voor brengen.

Karien Deroo experimenteert daarnaast uitdrukkelijk met formaten. Een zelfde onderwerp wordt op een haast identieke manier op verschillende afmetingen herhaald. De invloed van het formaat op de visuele ervaring kan daarbij rechtstreeks ondergaan worden. Het intieme van het klein formaat waarbij de toeschouwer automatisch fysiek dichter bij het werk getrokken wordt, staat in rechtstreeks contrast met het grotere formaat waarbij meer afstand genomen moet worden. Hiermee geeft Karien Deroo een uniek inzicht in het schilderproces. Tenslotte worden de titels van de werken zorgvuldig uitgekozen en sturen daardoor bewust de kijkervaring van de toeschouwer.

 

Hilde Van Luppen, tekst bij solo-tentoonstelling Karien Deroo “We‘ve been awake for so long”, 2016, Galerie‘ TZIEN, Mechelen

Karien Deroo °Poperinge (13/01/1963)
Adres: Eerstestraat 9, 9980 Sint-Laureins
Atelier: Sint-Maartensplein 6, 8000 Brugge
mobiel: +32475| 34 36 39
OPLEIDING
Bachelor in art and graphic design – Hogeschool voor Wetenschap en Kunst, Departement Sint-Lucas, Gent
Grafische Technieken – Stedelijke Academie voor Schone Kunsten SASK, Roeselare
Schilderkunst: autodidact

TENTOONSTELLINGEN

Painting
2017 – Insider’s Memories, housegallery Aporia, Brussel, solo
2017 – Belgium Art Design , own booth on BAD, Gent, solo
2016 – We’ve been awake for so long, ‘TZIEN, Mechelen, solo
2015 – Kunst voor Nepal, Veiling Vooruit, Gent
2015 – Kunst in het Godshuis met Karien Deroo, Godshuis, Sint-Laureins, solo
2014 – Brushstroke Perceptions, Gallery/Atelier QuARTier A, Aalst, groep
2013 – Barefoot, Gallery NavArt, Sint-Niklaas, solo
2013 – Die Wunderkammern, Galerie Pinsart, Brugge, groep (kunstenaars uit de galerie)
2013 – Expo @ de spil – cc de spil, Roeselare, overview works 2008-2012, duo
2012 – Canvascollectie – Collection RTBF 2012, Bozar, Brussel, groep
2012 – 1.000.047ste Verjaardag van de Kunst, Galerie Pinsart, Brugge, groep (kunstenaars uit de galerie)
2011 – Lineart met Galerie Pinsart (selectie B-New Gallery) Lineart The Border, Gent, groep
2011 – Hanging out in history, Galerie Pinsart, Brugge, duo
2010 – Nationale Prijs voor Schilderkunst Louise Dehem, Ieper, selectie (jury: Christine Adam, Pierre Goetinck, Veerle Van Durme)
Graphics & Illustration
2010 – Prijs voor Grafiek Fonds Hilde Demedts, selectie (jury: Reniere & Depla, Dirk De Koninck, Michaël Borremans, Jan Dhaese)
2009 – Printed: 25 jaar vrije grafiek, SASK, cc De Spil, Galerie Blomme, Roeselare, groepstentoonstelling
2008 – Oost Kust Kunst, cc Knokke-Heist, Lagunahal, Duinbergen.
2007 – One, Tashun, Gent. solo-tentoonstelling met grafiek
2002 – Paintings & Drawings, 2 illustrators, Cultureel Centrum De Spil, Roeselare
1999 – Selection in the section fiction on ‘La Mostra Illustratori della Fiera del Libro per Ragazzi’, Bologna & Itabashi Art Museum, Tokio.
1997 – Het Bibliofiele Boek & Grafiek, Galerie Blomme, Roeselare.